01/
El sector de les arts escèniques a
Catalunya >>
02/ Les empreses >>
03/ L’oferta i la demanda >>
04/ El comerç exterior >>
05/ Reptes i estratègies de futur >>
01/
EL SECTOR DE LES ARTS ESCÈNIQUES A
CATALUNYA
El sector de les arts
escèniques és un sector madur
que es caracteritza, tradicionalment, per
la seva dualitat: una mescla de caràcter
artesanal i de perspectiva més mercantil.
No obstant això, té una tradició
i una importància molt destacades
al nostre país amb, aproximadament,
370 espais d’exhibició i unes
145 formacions estables.
Proporció
de teatres a l'estat espanyol
País
Nombre de
teatres
Catalunya
370
Estat espanyol
1447
Catalunya
Estat
espanyol
Aquesta maduresa es reflecteix en un
seguit de factors dels quals en destaca
una producció creixent, un teixit
empresarial emergent i l’existència
de cooperació sectorial. És
a dir, un sector en expansió i
cohesionat. A la vegada, però,
ens trobem en un moment de canvis en el
món de les arts escèniques.
Cada vegada més es materialitzen
processos de concentració vertical
de les empreses, s’ha despertat
l’interès per a experiències
de cooperació amb d’altres
sectors, com per exemple el turisme, i
existeix la voluntat de fer un salt definitiu
cap a l’exterior, propulsat en certa
manera per l’entrada de capital
estranger.
La visió més optimista de
la situació queda frenada per algunes
dificultats que es vénen arrossegant
al llarg dels anys. La manca d’alternatives
de finançament, una excessiva intervenció
pública i la manca de mecanismes
de regulació del mercat que l’afavoreixin,
són les principals causes d’un
cert estancament en les millores funcionals
del món de les arts escèniques.
Dins del sector de les arts escèniques
podem distingir quatre àmbits d’actuació:
la producció, la distribució,
l’exhibició i els artistes.
Centrant-nos en la perspectiva més
mercantil, observem que aquest component
artístic que destacava en el sector
ha deixat pas, en els darrers anys, a un
teixit empresarial emergent que ha assolit
una posició dominant.
Companyies
de teatre i dansa
2001
137
2002
121
2003
116
2004
110
2005
145
En l’àmbit dels productors,
se’n poden diferenciar quatre tipologies:
les grans empreses de producció
i distribució d’espectacles;
les formacions estables, les històriques;
les formacions estables de petita-mitjana
dimensió; i, finalment, els centres
de producció lligats a les sales
teatrals.
Les empreses dedicades únicament
a la distribució són les
que guanyen més pes dins el mercat;
tot i que, tradicionalment, moltes de
les formacions estables realitzaven ells
mateixos la distribució dels seus
espectacles.
Un altre fet a destacar és que
la ciutat de Barcelona aplega la major
concentració d’equipaments
culturals de Catalunya, i en el cas de
teatres i sales d’exhibició
succeeix el mateix, encara que es desmarca
per acollir-ne tant de titularitat pública
com de privada. Pel que fa a la resta
de Catalunya, però, la xarxa d’equipaments
escènics segueix sent força
notable. Gairebé tots són
propietat del sector públic i gestionats
pels ajuntaments o per entitats sense
afany de lucre. És, precisament,
en l’àmbit específic
de les arts escèniques, on les
infraestructures constitueixen el principal
focus de la inversió pública.
L’oferta dins
del sector de les arts escèniques
es centra, bàsicament, en el teatre
en general. Un 67% de les representacions
efectuades a Catalunya corresponen a aquest
gènere; mentre que la dansa o l’òpera
només aconsegueixen una presència
del 7% i del 3%. La tendència del
mercat, en els darrers anys, però,
ha anat cap a l’increment de dues
tipologies d’espectacles força
diferenciades: la producció de musicals
de gran format i amb uns pressupostos molt
elevats i la producció de monòlegs,
caracteritzats per un cost de força
reduït i acompanyats d’uns protagonistes
amb un important impacte mediàtic.
Representacions
d'arts escèniques a Catalunya
Teatre en
general
7015
Teatre musical
1098
Music hall
i revista
31
Dansa
717
Òpera
i sarsuela
363
Altres
arts escèniques
1323
TOTAL
10547
Teatre
en general
Teatre
musical
Music
hall i revista
Dansa
Òpera
i sarsuela
Altres
arts escèniques
Pel que fa a la demanda, s’observa
una relació proporcional entre
l’oferta d’espectacles i l’assistència
als mateixos, és a dir, la majoria
d’espectadors tendeixen cap a representacions
purament teatrals ja que n’hi ha
més entre les quals poder escollir.
No obstant, l’assistència
es presenta, any rere any, com una línia
lleugerament creixent. L’augment
del nombre d’assistents no és
significatiu, però es poden interpretar
les dades com una plasmació de
la constància del públic
fidel a aquest tipus de manifestació
cultural.
El sector teatral té
una llarga tradició associativa.
La coincidència d’aquesta tradició
amb una progressiva consolidació
de la vessant empresarial ha donat com a
resultat un sector estructurat. Aquesta
cohesió es deu, també, al
creixement viscut en els últims anys.
La cooperació permet la creació
d’economies d’escala, dóna
una fortalesa superior a cada un dels agents
i optimitza la relació i les negociacions
amb les diferents administracions públiques.
D’altra banda, l’estratègia
fonamentada en la cooperació viu
un moment problemàtic. Això
és conseqüència de
dos factors: per un costat, el fet d’haver
assolit una part dels objectius clarament
comuns i, per l’altre, la sensació
d’haver entrat en una certa crisi.
Davant la qual, sembla que es recuperi
la creença que la competència
és interna i es prescindeixi de
la idea, dominant encara i encertada,
que la competència es troba en
les ofertes alternatives d’oci.
Per això, cal veure el mercat
exterior com a espai potencial de creixement
del negoci. Les xifres actuals de presència
exterior no són especialment baixes.
Però hi manquen estratègies
empresarials de major volum. Per exemple,
les companyies catalanes desenvolupen
al voltant d’un 26% de la seva activitat
fora de Catalunya (18% a la resta d’Espanya
i 8% a l’estranger).
Lloc de representació
de les companyies de teatre
i dansa
Catalunya
11653
Estat espanyol
3628
Estranger
767
Catalunya
Estat
espanyol
Estranger
Seguint en la línia d’obertura
cap a l’exterior, en l’últim
any s’ha produït una novetat
que pot marcar un punt d’inflexió
en la realitat de les arts escèniques
a Catalunya. L’entrada de capital
estranger amb projectes de gran envergadura
és una mostra del potencial del
nostre mercat i implica un creixement
significatiu del volum de negoci del sector.
Aquest factor, que pot ser viscut com
una amenaça, s’ha de reconvertir
en oportunitat, perquè que a mig
termini el creixement de l’oferta
genera un creixement de la demanda.
Per a afrontar els reptes
que actualment es presenten dins del sector
de les arts escèniques es poden seguir,
entre d’altres, les següents
estratègies:
• La dimensió industrial i
mercantil del sector fa necessària
l’aplicació d’instruments
alternatius de finançament. La subvenció
és una eina estàtica i que
sovint serveix més per al manteniment
estructural de les formacions que per al
finançament concret d’un projecte
creatiu.
• Cal explorar la realitat metropolitana
com a territori de referència per
posar en marxa estratègies conjuntes.
S’han d’eliminar les limitacions
que suposa que l’única oportunitat
que hi ha de fer temporada sigui la dels
teatres de Barcelona ciutat.
• És necessària la cooperació
amb altres sectors de la indústria
de la cultura i de l’entreteniment.
El teatre, en el seu vessant més
industrial i mercantil, forma part de la
gran indústria de l’entreteniment
(cal insistir que aquests conceptes no incorporen
cap tipus de judici de valor). La competitivitat
del sector s’ha de plantejar mitjançant
estratègies conjuntes amb els altres
agents.
• L’educació, la sensibilització
i el reconeixement per part d’un públic
no teatral són tres estratègies
bàsiques per a fomentar l’augment
de la demanda.
• Des de la perspectiva de la fidelització,
de l’augment de la ratio públic
real/públic potencial, fa essencial
millorar les estratègies de màrqueting
selectiu, potenciar experiències
ja existents de clubs o associacions d’espectadors
i tenir en compte aquesta demanda a l’hora
de definir l’oferta final.